關(guān)于聲音對(duì)于畫面的影響,在相關(guān)行業(yè)人士看來(lái)是非常重要的。今天我們有幸請(qǐng)到姚老師來(lái)聊聊這個(gè)“哲學(xué)聲音”。
姚曉陽(yáng)老師是達(dá)芬奇Fairlight音頻制作專家,制作了國(guó)內(nèi)首部完全使用Fairlight混音的電影作品---《遙將明月寄我心》。
姚老師建議大家可以嘗試先把音樂(lè)放下,想想腦海里大概知道自己需要什么樣的音樂(lè)來(lái)配合畫面。如果目前沒(méi)有找到合適的音樂(lè),我們就先把心里面的節(jié)奏剪出來(lái),接下來(lái)可以再根據(jù)畫面來(lái)為其創(chuàng)造聲音。
在找到符合畫面內(nèi)心世界的音樂(lè)的同時(shí),我們甚至可以利用一些動(dòng)效聲來(lái)增加畫面的質(zhì)感和視覺(jué)沖擊力。光有視覺(jué)還不夠,還要有聽(tīng)覺(jué),兩者加在一起才會(huì)讓人更加能感受到試聽(tīng)魅力。
聲音最高的境界,是不能讓觀眾很明顯地察覺(jué)到我們?cè)谝曨l里刻意地去加聲音。特別是在電影聲音當(dāng)中,不論是音樂(lè)還是環(huán)境聲,都不能夠去搶畫面的戲。
當(dāng)我們?cè)诳措娨晻r(shí),音樂(lè)以太強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)反而會(huì)影響到看畫面的感受,這就說(shuō)明聲音搶了畫面的戲。作為專業(yè)人士,聲音制作是要在潛移默化中灌輸在其中,來(lái)給畫面帶來(lái)靈魂。
聲音重要到可以影響電影的內(nèi)在情感。同樣的畫面換個(gè)不同風(fēng)格的音樂(lè),可能就改變了這部電影所表達(dá)的含義。聲音處理得好,可以升華這部戲的內(nèi)涵,而如果用的不好,效果則會(huì)變得更差。
關(guān)于電影的塊面構(gòu)成。一般人會(huì)注意到有對(duì)白、有音樂(lè)、動(dòng)效聲(包括腳步聲、點(diǎn)動(dòng)效)。在姚老師這里更多得是學(xué)習(xí)混音,比如聲音通過(guò)錄音機(jī)記錄后,導(dǎo)入到軟件,是要去做處理的。再比如降噪,在前期同期聲錄制的時(shí)候,這個(gè)聲音可能因?yàn)榄h(huán)境問(wèn)題錄制到噪音和雜音,但得在能夠識(shí)別人聲對(duì)白的基礎(chǔ)上。
聲音美化的處理,即一部電影聲音的平衡方面,都要去研究。改變聲音可以通過(guò)均衡器進(jìn)行處理,使他達(dá)到我們所想要的符合我們所需要的聲音,以及對(duì)人物刻畫的聲音。
假設(shè)聲音是ADR,后期錄制,因當(dāng)時(shí)環(huán)境不允許,導(dǎo)致錄制結(jié)果太差,最后在錄音棚進(jìn)行混音?;祉?、延時(shí)都是來(lái)為電影創(chuàng)造聲音的。而壓縮器可以控制一部電影動(dòng)態(tài)范圍,還可以對(duì)聲音進(jìn)行一定得美化。
或者當(dāng)演員在教堂或者打聽(tīng)講話,此時(shí)聲音具有空曠感,但在后期錄制不會(huì)有這種空曠感,那就要將聲音做到和在現(xiàn)實(shí)當(dāng)中一樣的真實(shí),都是我們所要學(xué)習(xí)的、掌握的知識(shí)。
很開(kāi)心姚老師為中影華龍分享了自己對(duì)影視聲音的理解看法。
姚曉陽(yáng)老師作為中影華龍的常駐嘉賓,將多年音頻制作經(jīng)驗(yàn)分享給華龍的每一位學(xué)員,被稱為華龍最幽默的音頻老師。
華龍?jiān)?jīng)作為中影的人才儲(chǔ)備與培養(yǎng)中心,為廣大影視愛(ài)好者設(shè)有影視后期、新媒體包裝、達(dá)芬奇調(diào)色、編導(dǎo)、剪輯等課程。十二年來(lái)不僅作為眾多大專院校的校外實(shí)習(xí)基地,并為超過(guò)八萬(wàn)相關(guān)專業(yè)的學(xué)生搭建了實(shí)習(xí)實(shí)訓(xùn)及畢業(yè)創(chuàng)作的平臺(tái),同時(shí)培養(yǎng)了超過(guò)12萬(wàn)影視各專業(yè)高端人才。